Kate Combault, soprano

La soprano franco-américaine Kate Combault a fait ses débuts à Paris dans Mesdames de la Halle (Ciboulette) au Théâtre Monfort.  Après plusieurs rôles d’opéra et d’opérette (Blanche, Pamina, Clorinda dans La Cenerentola), Kate s’ouvre au théâtre musical, jouant dans Sunday in the Park with George et Into the Woods (Granny, Cinderella’s Mother) au Théâtre du Châtelet.  Elle incarne également Jenny dans l’Opéra de Quat’sous, crée au Centre Dramatique National-Sartrouville.  Son début à la Philharmonie de Paris a lieu en 2016 dans Alice au Pays des Merveilles (Signolet/ Francheschini) où elle incarne La Chenille et le Chapelier Fou.  Cette création produite par ONDIF sera à l’affiche du Théâtre Impérial de Compiègne.  Welcome to Broadway! a été une deuxième collaboration avec l’ONDIF produit pour la Philharmonie.  Depuis 2007, Kate collabore régulièrement avec l’Union Nationale des Jeunesses Musicales de France.  Sa cinquième et dernière création, Les Aventures de Pinocchio, a été le sujet d’un livre disc chez Didier Jeunesse, un coup de cœur de l’Académie Charles Cros en 2016.  Le spectacle sera repris au Théâtre de Champs-Elysées au printemps 2020.  Elle continue à tourner également dans NOLA Black Soul, qui a reçu le prix TALENTS ADAMI 2016. 

 

Ses autres projets pour 2019-20 comprennent la reprise de de deux opéras en version réduite - Didon et Enée, avec guitare électrique, et Carmen, avec accordéon—mis en scène par Edouard Signolet.  Kate fait partie de l’équipe de création du spectacle Broadway, Ensemble pour 4 chanteurs et un trio de jazz. 

"... une Jenny vocalement opulente dont la ballade se fait pure merveille d'émotion ..."  Anaclass

 

American soprano Kate Combault made her Paris début in Mesdames de la Halle (Ciboulette) at the Théâtre Monfort, and went on to sing the roles of Blanche, Pamina, Didon and Clorinda (La Cenerentola). Her experience in musical theater includes the Théâtre du Châtelet productions of Sunday in the Park with George and Into the Woods (Granny, Cinderella’s Mother), as well as the CDN-Sartrouville production and national tour of The Threepenny Opera (Jenny). Kate made her début at the Philharmonie de Paris in 2016 as the Caterpillar/ Mad Hatter in Alice in Wonderland by Mattéo Franceschini and Edouard Signolet. In 2017/2018, she will sing the role of Micaela in an adaptation of Carmen for the francophone community throughout Lebanon, and will continue to tour with NOLA Black Soul (prix Talents Adami 2016). In June 2018, Kate returns to the Philharmonie de Paris for the show Welcome to Broadway!

"... a vocally opulent Jenny… (her Salomon Song) a jewel of great feeling …"  Anaclass

Elisa Doughty, soprano

Née à Boston, la soprano Elisa Doughty a fait ses débuts à Paris dans La Flûte Enchantée (Pamina). Elle incarne également les rôles aussi divers que Zerlina dans Don Giovanni à L’Acropolis de Nice et Maria dans West Side Story à Dubaï. Elle a chanté Frasquita dans Carmen au Stade de France devant plus de 70,000 spectateurs. Souvent sur la scène du Théâtre du Châtelet, elle est Mrs. dans Sunday in the Park with George, Florinda dans Into the Woods, First Maid dans My Fair Lady. Elle chante dans le spectacle opératique D.I.V.A. Elisa a remporté le premier prix d’opérette au Concours International de Chant de Marmande ainsi que le premier prix de chant au Concours International d’Opérette de Marseille.

 

“Mutine et craquante, comédienne accomplie, Elisa Doughty séduit par sa jolie voix fruitée … et par la façon dont elle s’est approprié le style français … avec une aisance étonnante, pouvant en remontrer à ses consœurs de l’hexagone.” concerto.net

 

Born in Boston, soprano Elisa Doughty made her debut in Paris as Pamina in The Magic Flute. She has performed roles ranging from Zerlina in Don Giovanni at the Acropolis in Nice to Maria in West Side Story in Dubaï. She sang Frasquita in Carmen at the Stade de France for an audience of 70,000 people. She has performed regularly at the Théâtre du Châtelet as Mrs. in Sunday in the Park with George, Florinda in Into the Woods, and First Maid in My Fair Lady. She is currently touring in the operatic show D.I.V.A. Elisa won first prize in operetta at the International Singing Competition in Marmande and first prize in singing at the International Operetta Competition in Marseille.

“Playful and irresistible, the accomplished actress, Elisa Doughty seduces us with her fresh, pretty voice … and by the way she has appropriated French style … with surprising ease, reminding her colleagues from the Hexagon how it’s done.” concerto.net

Lexie Kendrick, mezzo-soprano

Chanteuse et comédienne américaine, la mezzo-soprano Lexie Kendrick interprète plusieurs rôles phares des comédies musicales américaines, dont Maria dans The Sound of Music, Anna dans The King and I, Beggar Woman dans Sweeney Todd et Mistress dans Passion. Depuis le début de sa carrière parisienne en 2002, elle apparaît régulièrement sur scène tout en utilisant ses talents vocaux pour de nombreux voix-off (doublages, publicités, documentaires et animations) et pour des enregistrements de plusieurs albums pour EMI France, Walt Disney France, Warner Music et Sony Music France. Dans le spectacle vivant, elle prend également part à des projets plus intimes comme la participation à la création de plusiers spectacles improvisés pour des festivals européens. Elle s'est servie de l'improvisation et de la musique pour créer et jouer dans deux nouveaux sketches pour le comédien Alex Lutz, dans le cadre de son one-man-show (Châtelet, Bobino, Olympia) et pour le 28e Nuit des Molières aux côtés de Natalie Dessay. Depuis 2013 elle est une soliste attitrée au Moulin Rouge, et est très visible sur la scène de jazz parisienne, où elle se produit avec de nombreuses formations.  
 

"Quant à Lexie Kendrick, c’est (une) révélation … Avec sa présence scénique, son charisme et sa voix, elle a tout d’une diva en puissance." regardencoulisse.com

 

Lexie Kendrick, mezzo-soprano, has performed such starring roles as Maria in The Sound of Music and Anna in The King & I, Beggar Woman in Stephen Sondheim’s Sweeney Todd and Mistress in Passion. Since her Parisian acting début in 2002 Lexie's performance experience and vocal versatility have taken her from stage to studio, ensuring her regular work as a voice actress as well as professional lead and backing vocalist on several albums (EMI France, Walt Disney France, Warner Music, Sony Music France). As an actress and improviser, Lexie has performed in shows and festivals across Europe with improvisation and storytelling becoming a growing part of her specialization. Improvisation and music were at the core of creating and performing in two sketches for the French comedian, Alex Lutz, in Seul en Scène and for the French equivalent of the Tony Awards, 28e Nuit des Molières, alongside famous French coloratura soprano, Natalie Dessay. Since 2013, Lexie is thrilled to be singing at the famous cabaret, the Moulin Rouge, entertaining guests during the dinner-show with an expansive repertoire of French and International chart-topping hits and jazz standards. She also performs regularly with various jazz ensembles throughout Paris.

 

“As for Lexie Kendrick, she's a revelation … With her stage presence, her charisma and her voice, she has everything needed for a diva in the making.” regardencoulisse.com

Kevin Amos, pianiste, arrangeur

Kevin Amos est pianiste, arrangeur, chef d’orchestre, et directeur musical de nombreux spectacles londoniens (Phantom of the OperaCats, 42nd Street). Il est directeur musical du National Theatre à Londres, et il fait partie de l’équipe de la Royal Academy of Music pour laquelle il a dirigé, entre autres, Into the Woods et Sweeney Todd. Remarquable coach vocal, Kevin a été le répétiteur pour le film Sweeney Todd de Tim Burton avec Johnny Depp et Helena Bonham-Carter. Récemment on a pu admirer son travail sur le spectacle Wonder.land au Théâtre du Châtelet.

 

Kevin Amos is a pianist, arranger, conductor and musical director (Phantom of the OperaCats, 42nd Street). In addition to his work as musical director at the National Theatre in London, he is on the faculty at the Royal Academy of Music (where he directed, among other things, Into the Woods and Sweeney Todd). Kevin was vocal coach for the film versions of Sweeney Todd and Into the Woods as well. His recent projects on this side of the Channel include the music direction of Wonder.land at the Théâtre du Châtelet.

Edouard Signolet, mise en scène

Edouard Signolet s’est formé aux lettres modernes, puis au conservatoire national de région de Poitiers avant d’intègrer le Master II de mise en scène et dramaturgie de Paris X Nanterre. En 2008, il mène la création de Main dans la main de Sofia Freden pour le Théâtre Ouvert ainsi que Pourrie, une vie de princesse et Le vélo. En 2012, il part à New York pour mettre en espace Gzion d’Hervé Blutsch. Il crée au Studio Théâtre de la Comédie Française La princesse au petit pois d’après Hans Christian Andersen.

Il est artiste associé à la saison de Théâtre Ouvert en 2014 (Nous qui sommes cent de Jonas Hassen Khemiri), signe la mise en espace de Buffles de Pau Miro et la mise en voix de Conte de pute de Laura Gustafsson. Avec Jeanne Debost, il collabore à des mises en scènes d’opéras : adaptation de La Cenerentola (Théâtre Nanterre Amandiers) et La Servante Maîtresse. Ils signent en co-mise en scène Shakespeare Notes puis L’Orchestre c’est fantastique dirigé par Bruno Mantovani avec l’Orchestre de Paris. En 2015, ils mettent en scène Sorcières opéra électronique. Edouard Signolet met également en scène les concerts pédagogiques Presto (Salle Pleyel et Citéde la Musique) avec l’orchestre Les Siècles (direction : François-Xavier Roth). Suivront, avec Les Siècles, Le Carnaval des Animaux (Saint-Saëns) et Pierre et le loup (Prokofiev) au Forum du Blanc-Mesnil et à La Cité de la musique. De 2011 à 2016, il met en scène trois Concert Tôt au Théâtre du Châtelet, Folk songs de Berio en collaboration avec le Chef Jean-Michael Lavoie et un Opéra Baroque pour le théâtre royal de Postdam pour l’ensemble les Surprises. Il travaille régulièrement avec l’ensemble Baroque Philidor. Depuis 2009, il expérimente des formes courtes d’opéras conçues pour deux/trois chanteurs, un instrument et un comédien. Ces opéras-miniatures (La Flûte enchantée, Carmen, Didon et Enée) ont été présentés notamment à la Citéde la Musique et à la Salle Pleyel. En 2016, il signe le livret et la mise en scène de Alice, opéra jeune public, en partenariat avec l’ONDIF et la Philharmonie de Paris (musique originale de Mattéo Franceschini). Il met en scène Pinocchio sur une musique de Laurent Petitgirard.